Die besten tschechischen Rockalben: „Kuře v hodinkách“ (1972)

Welches ist das beste tschechische Rockalbum? Das haben wir Aleš Opekar gefragt. Er ist in Personalunion Leiter der Redaktion für Jazz und populäre Musik beim Tschechischen Rundfunk und Leiter des Popmuseums in Prag – ein Experte also. Eine schwierige Entscheidung! Daher standen auf Opekars Liste gleich fünf Alben. Und die stellt Ihnen Patrick Gschwend in den kommenden fünf Ausgaben unserer Rubrik MusikCzech vor. Hören Sie nun den ersten Teil der Mini-Serie.

Flamengo ist ein Stadtteil von Rio de Janeiro. So heißt aber auch eine tschechische Band aus den 70ern. Mit Samba hat das jedoch nichts zu tun. „Kuře v hodinkách“, „Das Huhn in der Uhr“: so der etwas kryptische Titel des Meisterstücks der Band. Dieses Album von 1972 gilt vielen Experten als eine der besten tschechischen Rockplatten aller Zeiten. Das meint auch Aleš Opekar, der Leiter des Popmuseums in Prag. Er bringt die musikalische Bedeutung des Albums so auf den Punkt:

„Da ging es um die Krönung von Tendenzen, die Rock mit eingängigem Jazz verbanden. Heraus kam eine Form des damals aktuellen und modernen Jazzrocks, alles angelegt auf einer Rockgrundlage.“

Rock, Jazz, Beat, Pop. Auf höchstem Niveau breiteten die sechs Bandmitglieder ihr Repertoire aus. Sechs weitere Gastmusiker rundeten die stilistisch vielseitigen Arrangements vor allem mit weiteren Blasinstrumenten ab.

Das Album von 1972 war aber nicht nur vom musikalischen Standpunkt aus wichtig. Auch auf der Seite der Texte wurden neue Wege beschritten. Denn es handelt sich um eines der ersten Rockalben hierzulande, auf dem auch Tschechisch gesungen wurde. Aleš Opekar erklärt, warum man dazu übergegangen ist.

„Weil man in der Zeit der so genannten Normalisierung nicht mehr auf Englisch singen durfte wie noch in den 60er Jahren. Aber niemand wusste, wie man tschechische Texte schreibt. Also hat der Produzent Hynek Žalčík eine Zusammenarbeit mit dem bekannten Dichter Josef Kainar vermittelt. Und der textete zur Rockmusik mit einer Art, die den Kern dieser Musik verstand. Die Worte waren poetisch, zugleich aber auch rhythmisch.“

Auch vor dem politischen Hintergrund der Zeit – nach der Niederschlagung des Prager Frühlings – markiert Flamengos Platte „Kuře v hodinkách“ einen Meilenstein. Dieser Hintergrund war aber leider auch eine der Ursachen für den Zerfall der Band schon kurz nach der Veröffentlichung des legendären Albums.

„Es gab einfach keine Bedingungen mehr für das Funktionieren einer solchen Art von Musik. Für viele symbolisierte die Band den gesunden gesellschaftlichen Kern, der sich diesem Regime nicht verkaufte“, so Opekar.

Auch darum wurden Flamengo und ihr Debüt- und Abschieds-Album unsterblich. Die Fans verehren sie jedenfalls bis heute.